Voices of the lifestream es un album por varios artistas de OC Remix que cubre todo el soundtrack de Final Fantasy VII en diversos generos que van desde el Jazz hasta Electronica, de Clasica a Rock. El album consiste de cuatro discos llamados Crisis, Dirge, Advent y Order en referencia al legado que ha dejado este magnifico RPG.
Hace ya rato hablé sobre el primer disco: Crisis, en el que hubo momentos de mucho merol y electronica. Luego di un viaje a travez de Dirge, el segundo disco, un poco mas calmado. Despues de esto, recorrimos el fabuloso tercer disco: Advent. Ahora, para finalizar este review de cuatro partes de Voices of the Lifestream, toca escuchar el ultimo disco: Order.
Disco 4: Order
Para abrir el disco, tenemos el tema Sleep, My Sephy que me recuerda a una buena pieza del Dark Cloud 2 o algo que pudo haber salido del OST de Chrono Cross. Nunca me esperaria escuchar un tema como Judgement Day en guitarra clasica tan suave y relajante, toma la idea original y la voltea totalmente. Lo que antes era un sentimiento de lucha y ansias por sobrevivir en un territorio desconocido e inhospito ahora se convierte en una relajada esperanza de que “todo va a salir bien”. Los arreglos son bastante buenos y sería muy dificil reconocer la canción original escuchando este tributo.
Ahora seguimos con Collision, una version ambient/merol de The Great Northern Cave. La guitarra con distorción y delay con los sintetizadores dignos de los expedientes secretos X hacen de esta melodía un tema bastante bueno, como sacado del mundo de Ys. Al igual que la composición anterior, esta pieza voltea casi totalmente el sentimiento en comparación con su versión original. Lo que fue un tema de perdición lenta y desesperación en el frío ahora es toda una pelea epica en la montaña.
Entrando al mundo de “Musica electronica que podría estar de fondo en algun juego de megaman si no fuera por esos beats genericos” tenemosa Airships Make me Happy (The Highwind takes to the skies). Exceptuando el break de cuerdas que presenta la melodía principal, esta canción es mas o menos un tema de esos que se escuchan de fondo en muchos keygens. A favor de la composición tambien debo decir que suena como una pieza bastante apropiada para un pedazo gigante de metal volador. Despues del tiempo 3:40, la canción cambia un poco y se vuelve algo “ruda” pero sin llegar a lo merol, no tiene mucha trascendencia. No es una mala representación, pero definitivamente no es lo mejor que hay en el disco.
Hydrophone Breakdown es una nueva toma sobre “A Secret, Sleeping deep in the sea”, tambien conocido como “el tema del submarino”. Combinando algunos elementos relajados con lo que parece ser un grupo de indie rock, esta composición se vería bastante bien complementada por la vocalista de the Arcade Fire. Aunque en ese aspecto si le falte algo de golpe. Los cambios son buenos y diferentes, hacen de un tema que antes era constante algo mas fluido. Incluso tiene su sección de guitarar acustica con un Piano Rhodes digno de cualquier lounge con clase.
Omnislash toma un tema rapido y agresivo y lo mantiene de esa manera. La original es la famosa cancion de “Apurate” conocida como Hurry! por los gringos, practicamente no hay arreglos nuevos y/o novedosos. Estoy seguro de que así sonaría la pieza si la hubieran hecho con tecnología mas moderna… Bueno, no, pero entienden la analogía. Es bastante fiel a la original, mantiene el espiritu, etc. etc. etc. La única diferencia es que agrega una parte que en verdad es todo lo contrario que Hurry!: Lenta. Igual es una buena parte.
Rare Square es otro de esos temas bastante MetalGearSolidescos. Por la naturaleza de la canción (The Countdown Begins), esto lo hace parecer mucho mas de espionaje que antes. Especialmente cuando estas huyendo de guardias en el Metal Gear Solid. Si esta composición hubiera estado en el juego, no podria evitar querer golpear la pared con Cloud para atraer NPCs.
Jenova Returns es una combinación de dos canciones de Jenova. La primera parte (J-E-N-O-V-A) es como sonaría el tema si hubiera sido compuesto para Kingdom Hearts o una pelicula de M. Night Shyamalan (especialmente señales). Cualquiera aplica. Con esta pieza me imagino a Jenova como un tumor medieval y no un tumor futurista. La segunda parte (Jenova Absolute) es como se hubiera escuchado este tema compuesto para Final Fantasy XII. En verdad es un buen tema, los arreglos son magnificos para la original.
Volvemos a la electronica con Beginning of the End (The birth of God). Aunque el arpegio con el que comienza no habla grandes cosas sobre la canción, escuchar un poco mas adelante cambia las cosas. Este tema bien podría ser el de la motocicleta, pero no. Es el tema de una buena pelea en el juego y sigue siendo eso, un cabronsisimo tema de pelea. Bueno, Un casi cabronsisimo tema de pelea. Aunque en el departamento de los beats en el area lenta les falto un poco, las partes rapidas son bastante buenas e irian perfecto en el juego original.
Black Wing Metamorphosis se tomo la molestia de hacer un cover de una de las mejores canciones de Final Fantasy VII: One Winged Angel. Ya saben, la dramatica opera con los coros de Carmina Burana que escuchas en la pelea final. Esta es una pieza con problemas de personalidad, empieza haciendote creer que sera una cancion generica electronica de 8-bits pero luego se vuelve tambien una cancion digna de M. Night Shyamalan (no se porque habran guardado estas para el ultimo disco) con la diferencia de que aveces intenta ser mas creativo metiendo unos beats que la verdad no van bastante bien. Honestamente, esta cancion es de las que esperaba con mas altas expectativas y es por eso que no me gusta tanto. En si no es un tema malo, pero los coros estan acelerados feo y los beats son de mal gusto en algunas partes. Luego de un cambio que parece haber salido del circo de donde sacaron al payaso “Eso” , la canción cierra con el requinto metalero que no podría faltar en un disco de esta copilación y termina abruptamente.
Para cerrar este viaje músical definitivamente, tenemos The Golden Ivories of Gaia. Muchos temas en uno. Con un buen piano, esta pieza te hace recordar cada momento del juego de forma buena y digna de un Piano Collection. Una perfecta forma de cerrar el set de cuatro CDs. Esta composición mezcla de forma buena varios temas populares del juego con arreglos de diferentes estilos (incluyendo jazz y tango) y todo con el piano. Hasta me hace pensar que el resto de las canciones fueron tan buenas. Lamentablemente no.
Aunque tuvo sus piezas que brillaron, tuvo algunas que estuvieron simplemente decentes. El CD como una unidad no es tan bueno como el tercero, pero el primer y ultimo track son de las mejores representaciones en toda la colección. Podrias definir el CD como un buen musico con afinidad a las peliculas de M Night Shyamalan que le gusta jugar Metal Gear y que aveces tiene sequia creativa.
En si, la colección completa es una demostración de las capacidades musicales de OC Remix y es un trabajo completisimo y excepcional, pero si no fuera por unas doce canciones, esta copilación caería en la categoría de “Colecciones que intentaron ser buenas y por poco lo logran”. Gracias a estos temas, el conjunto cae en la categoría de “Casi Epico”. Talvez un poco de mejor seleccion en algunos temas lo hubiera vuelto aun mejor.
Los que no han bajado Voices of the Lifestream, les recomiendo que lo hagan en este instante y disfruten del Soundtrack de Final Fantasy VII como nunca lo habían hecho. Estoy seguro que encontraran versiones que pronto se convertiran en sus favoritas. OC Remix lo ha hecho de nuevo.
